La vente aux enchères 50 Ways, qui fait référence au 50e anniversaire de Bernaerts, contient une sélection d’œuvres d’art très diversifiée et de grande qualité. Ce prélude estival vous propose une interaction entre les maîtres romantiques et modernes. Quant aux festivités organisées pour célébrer cet événement, elles se déroulent sans annonce préalable et par surprise.

Parmi les classiques de cette vente, une ‘Visite chez l’antiquaire’ de Joseph Lies, finement brossée, se distingue aux côtés d’un portrait d’Edward Portielje, d’une scène avec des soldats dans un paysage montagneux de Wilhelm Camphausen et d’une nature morte de fleurs d’Edward Van Rijswijck. Un aquarium Samson en porcelaine du 19e siècle se distingue également par sa taille à côté de quelques souvenirs/curiosités de Willem Geets de Malines.

Parmi les meubles design, nous mentionnons une série intéressante de sept meubles du célèbre designer bruxellois Jules Wabbes. Le porte-manteau mural de 1958 attire particulièrement l’attention. Une paire de chaises en T d’Ole Wanscher ou une paire de chaises Butterfly de Pierre Paulin suscitent également l’intérêt.

Des œuvres de Georges Vantongerloo, Sam Dillemans, Paul Van Hoeydonck, Renaat Ivens ainsi que des œuvres sur papier de Leon Spilliaert, Lucebert, Marcel Duchamp, Rem Koolhaas, Fred Bervoets, Jan Fabre, Dan Van Severen, Koen Vanmechelen, etc. seront également présentées.

Le diptyque ‘Olympia Stadium’ (2016) de David Claerbout mérite certainement aussi d’être mentionné ici. Panamarenko est particulièrement représenté, avec environ 30 lots, allant d’affiches à un plan de construction original, en passant par des dessins ou une grande toile. Le dossier complet ‘Milkyways & Happenings’ passera également sous le marteau de la vente aux enchères, une rareté.

L’installation ‘Table 2’ (2006) de Hans Op de Beeck, dont l’exposition est également présentée au KMSKA, est peut-être le lot le plus frappant.

L’exposition sera en partie organisée par l’architecte d’intérieur Gert Voorjans. Le créateur et artisan Karim Osmani présentera également des installations qui célèbrent l’arrivée de l’été.
Pendant sept mois, Karim Osmani s’est isolé au pied des montagnes de l’Atlas, au Maroc. Il s’est alors entièrement consacré à la création et s’est laissé aller au processus méditatif de la création et de la répétition. Il a complété son stock de plâtre et de polyester avec des matériaux trouvés dans la nature, tels que des pierres, des cristaux et des plumes. Il a également fabriqué lui-même ses outils. Tout était naturel ou recyclé. Il s’est révélé être un ‘conteur’, inspiré par le mode de vie nord-africain et les impressions qu’il a recueillies au cours de longues promenades : insectes, fruits, rochers, effet du vent violent des montagnes sur la nature. Fidèle à sa devise ‘la seule continuité est le changement’, il poursuit son histoire et propose ces œuvres aux enchères.